Менеджеры по продажам в Кызылорде

ВОЛШЕБНЫЕ СУЩЕСТВА

Девин Элль Курц (Devin Elle Kurtz) - цифровая художница и иллюстратор, живущая в Бербанке, штат Калифорния. Свои цифровые иллюстрации она создает вдохновляясь любимыми фильмами японской анимационной студии Studio Ghibli и волшебными существами, такими как персонажи аниме-фильма "Мой сосед Тоторо". В возрасте 6-7 лет здоровье Девин стало ухудшаться и позже ей поставили диагноз хронического заболевания, которое называется "Синдром циклической рвоты" (CVS). Занятия искусством помогли девушке справиться с болезнью. В течение последних нескольких лет её состояние значительно улучшилось и она смогла реализовать свои художественные мечты. "Когда я была маленькой, моя мама поступила в колледж графического дизайна и купила ранний планшет Wacom вместе с Photoshop. Вместо того, чтобы давать мне книжки-раскраски, чтобы я была занята, она усаживала меня за фотошоп и позволяла рисовать и рисовать. Повзрослев, я научилась рисовать в цифровом формате наряду с обучением чтению, письму и езде на велосипеде." В настоящее время Девин Элль Курц работает художником в студии Rough Draft Studios, а в свободное время регулярно создаёт и публикует свои иллюстрации в социальных сетях для своих подписчиков. Любимые предметы для рисования – это красивые животные и волшебные существа в ярком освещении. Очень часто она представляет, как многие из этих фантастических животных наблюдают за ней, охраняют людей и приносят им магию, когда они в ней нуждаются. Посредством своего творчества молодая художница пытается показать волшебство, любовь и позитив, стараясь запечатлеть и красоту природы. Свои картины девушка обычно создаёт за 2-10 часов с помощью приложения Photoshop CC и графического планшета Wacom Cintiq. Приятного просмотра 🤗. художник #иллюстрация #творчество #картина #графика #история #искусство #искусствосолей #красота #личныйбренд

ОТЕЛЬ КУВШИН В ГРУЗИИ

“КВЕВРЕБИ” (Qvevrebi) – это не просто гостиница в городе Телави (Грузия), а целый комплекс, который включает в себя конференц-зал, ресторан, бар и террасу. * Общая площадь отеля поражает – 3 гектара, половина из которых отведена под собственный виноградник. Основное украшение отеля – номера в форме Квеври, традиционного грузинского кувшина для вина. Да и само название в переводе с грузинского – кувшины для вина. Отель открыл свои двери в сентябре 2023 года. В нём 20 номеров в виде Квеври и 17 «обычных» в здании над рестораном. * Среди удобств отмечают — сезонный открытый бассейн, сад, терраса и бесплатная частная парковка. * К услугам гостей бар, а также ресторан, где подают блюда европейской кухни. * Гости могут обратиться к сотрудникам круглосуточной стойки регистрации, воспользоваться трансфером от/до аэропорта или доставкой еды и напитков, а также подключиться к бесплатному Wi-Fi на всей территории. Гостиница идеально подходит для спокойного отдыха на пару дней. Зимой можно насладиться уютом и комфортом номеров, а летом отдыхать у бассейна, где вас ждет прохлада и красивый вид на Кавказские горы. "Номера в отеле уютные, с мягкой постелью и теплым полом в ванной. Однако, стоит отметить, что комнаты немного маленькие, и вам может не хватить пространства из-за округлой формы. Внутри номера благодаря округлым формам создается удивительная акустика. И обманчиво кажется, что источник звука находится в другом месте. Вид из номеров просто завораживает. Алазанская долина и Кавказские горы создают картину, в которой можно утонуть часами." Приятного просмотра 🤗. архитектура #искусствосолей #путешествия #туризм #отдых #семья #культура #грузия #красота #общение

ВИЗУАЛЬНАЯ КРАСОТА И ГАРМОНИЯ

Елена Ивская (знакомая публике как Elena Iv-Skaya) - фотограф родом из Хабаровска, автор невероятно красивых и ярких работ. * Ее фэшн-фотографии выделяются среди других насыщенными красками и необычной композицией. Родилась и большую часть жизни Елена прожила в Хабаровске. Закончила с красным дипломом Хабаровский педагогический университет, факультет Иностранных языков. До 2011 года преподавала в школе английский язык. Также Елена работала моделью, снимаясь в фотосессиях для модных журналов. Жизнь Елены изменилась после знакомства с будущим мужем. В 2011 году они переезжают на французский остров Реюньон в 700 км к востоку от Мадагаскара в Индийском океане.Именно там, в тропическом раю, Ивская впервые начала фотографировать. Сейчас она живет и работает в Женеве, Швейцария, где смогла полностью реализовать себя как мастер модной фотографии. Елена много лет сама работала моделью, поэтому видит кадр не только через объектив. * Ее вдохновляют женственность и элегантность, а основной идеей снимков становится баланс между высокой модой и графикой. Мир, который открывается в фотографиях Елены Ивской — минималистичный и стилизованный. * В нем нет лишнего, а на первом месте - настроение, создаваемое образом модели и буйством красок. * Девушки свободно играют на камеру, поэтому снимки получаются живыми и естественными. Фотографии Ивской можно увидеть на страницах самых популярных изданий. Она снимала для Cosmopolitan, L’Officiel, Elle, Vogue Italia, Harper’s Bazaar. Ее приглашают для создания рекламных проектов известные мировые бренды из США, Европы, Японии и России. "В хорошей фотографии, даже если она на первый взгляд очень простая, всегда есть некое волшебство, которое зачастую сложно объяснить. Это может быть сочетание форм и линий или честная, ненаигранная, эмоция модели. Причем эта эмоция может быть очень субтильной, сдержанной – неважно, главное – настоящей. Затем уже идет композиция и стилизация. Для кого то еще будет очень важна идея и смысл, но лично я ищу всего лишь визуальную красоту и гармонию, которые будут цеплять взгляд и приносить эстетическое удовольствие, не заставляя задумываться о смысле." Приятного просмотра 🤗. фотография #фото #фотограф #fashion #искусство #искусствосолей #творчество #история #модель #бизнес

ВИЛЛА ФАРНЕЗЕ

В итальянском местечке Капрарола с населением чуть более 5 тыс. человек располагается замок или вилла Фарнезе. Изначально вилла строилась для банкира Агостино Киджи (Agostino Chigi), известного в те времена любителя закатывать знатные пиры. * Над проектом здания, которое позднее стало известно под названием виллы Фарнезина, трудился известный мастер эпохи Ренессанса, архитектор и художник, Бальдассаре Перуцци (Baldassare Peruzzi). В 1577 году виллу приобрел Алессандро Фарнезе (Alessandro Farnese), имя которого она носит до сих пор. Он был кардиналом, а также прославился как меценат и коллекционер. В наши дни вилла Фарнезина принадлежит Национальной академии деи Линчеи (Accademia dei Lincei). Большая часть здания отведена под Музей архитектуры и живописи. Здание виллы отличается от типичных построек своего времени. Тогда дома обычно имели форму прямоугольный блоков. А здесь фасад не плоский. Крылья дома как бы выступают вперед. Перед входом расположен фонтан, войти внутрь дома можно через лоджию. В саду виллы растут фруктовые деревья, которые особо прекрасны в пору цветения. На первом этаже здания расположены три зала: * Комната Фризов. Тут находятся фрески, рассказывающие мифы Древней Греции. * Лоджия Галатеи. Она получила название по фреске Рафаэля «Триумф Галатеи», изображающей одну из сцен «Метаморфоз» Овидия. * Лоджия Амура и Психеи. Здесь посетителей встречают фрески, которые созданы по сочинениям Апулея. В каминном зале на втором этаже можно оценить «обманную» роспись, которую сделал Бальдассаре Перуцци. * Он нарисовал оформленный колоннами выход в сад, который создает иллюзию отсутствия стены. В нарисованном проеме виден Рим с узнаваемыми достопримечательностями – Колизеем, рекой Тибр, церквями. Комната, служившая спальней бывшим хозяевам дома, теперь называется Свадебный зал. * Название дала фреска с изображением свадьбы Александра Македонского. Сейчас на вилле не только организуются экскурсии, но также регулярно проходят концерты старинной музыки. Приятного просмотра 🤗. архитектура #искусство #искусствосолей #интерьер #история #путешествия #туризм #италия #вилла #строительство

СОЧЕТАЯ НЕСОЧЕТАЕМОЕ

Ванесса МакКаун (Vanessa Mckeown) – художница, фотограф и дизайнер, которая публикует свое творчество в соцсетях, и надо признать, это один из самых ярких творческих аккаунтов. * Девушка работает в сфере дизайна и иллюстрации уже несколько лет. Фантазийные образы Ванессы главным образом основаны на сочетании несочетаемого. Она придумывает мороженое из цветной капусты, выращивает воздушные шары в кокосах, упаковывает футбольный мяч в апельсин — продолжать можно бесконечно. Ванесса использует графический дизайн, иллюстрацию, редактирование видео и немного анимации. Но однажды в выходные она сфотографировала натюрморты дома и… «После того, как у меня было несколько фотографий, я поделилась ими в своем аккаунте и они довольно быстро стали популярными, и я никогда больше не останавливалась … к счастью! “ В своих работ Маккаун применяет предметы быта, которые находит дома или в саду. Частый мотив в ее творчестве — аппетитные натюрморты из несъедобных вещей. * Например, с помощью воздушных шаров художница имитирует баклажаны, помидоры, кокосы и так далее. Художница составляет все композиции самостоятельно, вручную, тратя на проект от нескольких часов до целого дня. Ванесса фотографирует простые предметы своим Хасселбладом. * Она предпочитает делать все по-настоящему, не полагаясь на Photoshop. Но иногда она всё же его использует для редактирования своих фотографий, хотя ей нравится делать это прямо за камерой. «Мне всегда нравилось создавать красочные вещи. Я люблю предметы, сделанные людьми, предметы, которые я нахожу визуально забавными. Я могу просто снимать банальные вещи, но это было бы скучно и не подходило бы мне. Мне гораздо веселее снимать ботинки Барби на сигарете или сумке, наполненной зеленой фасолью! “ За сюрреалистичными работами Маккаун наблюдают сто тысяч подписчиков. Некоторые из них — известные музыканты. * Например, Крис Браун, который использовал образы из ее изображений в своем клипе (правда, без спроса). Приятного просмотра 🤗. искусство #искусствосолей #фотография #фото #фотограф #творчество #история #сюрреализм #юмор #визуал

ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ - ЧАСТЬ 1

Страдающий, голодающий, сумасшедший, никем не понятый, гениальный — образ художника максимально романтизирован не только в массовой культуре, но и в кинематографе. На благодатной биографической почве про великих творцов всех времён и народов был создан не один фильм. Представляю Вам подборку интересных фильмов про художников. «Баския» США, 1996 г., драма, биография. Режиссер: Джулиан Шнабель Главные роли: Деннис Хоппер, Бенисио Дель Торо, Клэр Форлани, Дэвид Боуи, Майкл Уинкотт, Джеффри Райт Молодой уличный художник Жан-Мишел Баския обладает невероятным талантом. К нему рано приходит слава, но она же и приводит к саморазрушению. Мальчик выбрался из трущоб, но попал в иную трясину пороков. Творческая личность вознеслась над всеми. В начале 80-х годов прошлого века парень входил в нью-йоркские богемные круги. Его работы отличаются незаурядным стилем и своеобразным характером. Картины неоэкспрессиониста считаются лучшими и дорогими произведениями современности. Но за мишурой звездности скрывается глубоко ранимая и наивная душа. Художнику хочется вернуться во времена, когда к нему не относились потребительски. Он отгораживается от внешнего мира с помощью наркотиков. От свалившейся на него славы, денег и популярности он теряет опору под ногами. «Кошачьи миры Луиса Уэйна» Великобритания, 2021 г., драма, биография, исторический. Режиссер: Уилл Шарп Главные роли: Бенедикт Камбербэтч, Клэр Фой, Джэми Деметриу, Оливия Колман, Андреа Райзборо, Тоби Джонс, Шэрон Руни, Эйми Лу Вуд, Хейли Сквайрс, Стэйси Мартин Картины эксцентричного аристократа Луиса Уэйна переносят зрителей в удивительные миры, где главными героями становятся антропоморфные коты. В каждой работе Луиса прослеживается его неповторимый стиль и любовь к этим загадочным созданиям. Благодаря поддержке и преданности своей жены Эмили, Луис находит вдохновение и смело открывает новые грани в искусстве. Его картины не только поражают воображение зрителей, но и меняют их взгляд на жизнь и на кошек. В каждом полотне Луис передает эмоции, характер и индивидуальность каждого кота, словно они обретают душу и голос. Однако, с каждой новой работой, причудливые миры Луиса начинают все сильнее проникать в его сознание, заменяя реальность. Он погружается в свои произведения, где кошачьи герои становятся его компаньонами и проводниками в мире фантазий. Луис теряется между реальностью и вымыслом, неспособный отличить, где заканчивается его искусство, а где начинается реальная жизнь. «Выход через сувенирную лавку» Великобритания, 2010 г., комедия, криминал, документальный, исторический. Режиссер: Бэнкси Главные роли: Бэнкси, Мистер Брэйнуош, Шепард Фейри, Рис Иванс, Дебора Гетта, Space Invader, месье Андре, Зеус, Рон Инглиш, Каледония Керри Фильм рассказывает невероятную, но правдивую историю о том, как эксцентричный буржуа французского происхождения, проживающий в Лос-Анджелесе, превратившись в кинодокументалиста, попытался отыскать Бэнкси и подружиться с ним. «Грех» Россия, Италия, 2019 г., биография, документальный, исторический. Режиссер: Андрей Кончаловский Главные роли: Альберто Тестоне, Якоб Диль, Франческо Гаудиелло, Адриано Кьярамида, Джанлука Гуиди, Орсо Мария Гуэррини. Картина рассказывает об испытаниях на творческом пути гениального художника и скульптора Микеланджело Буонарроти, за преданность которого борются два самых могущественных семейства. «Ван Гог. На пороге вечности» США, Великобритания, Франция, Швейцария, Ирландия, 2018 г., биография, драма Режиссер: Джулиан Шнабель Главные роли: Уиллем Дефо, Руперт Френд, Оскар Айзек, Мадс Миккельсен, Матьё Амальрик, Эмманюэль Сенье, Нильс Ареструп Винсент Ван Гог одержим живописью и мечтает изменить мир. Он жил в Париже и водил дружбу с Полем Гогеном, который посоветовал ему искать яркий и тёплый свет на юге Франции. Переехав в небольшой город Арль и при финансовой поддержке брата там обосновавшись, Винсент заводит дружбу с местной трактирщицей и получает мощное вдохновение от местной природы. Именно тут и начинает формироваться его неповторимый художественный стиль, который, однако, пока не находит признания ни у знатоков, ни у публики. Друзья, поделитесь, какой фильм посмотрели бы в первую очередь? Приятного просмотра 🤗. искусство #искусствосолей #творчество #кино #фильмы #красота #художник #общение #семья #выходные

ЛУЧШЕ ЖИТЬ С АЛЬПАКАМИ

«Лучше жить с альпаками» (“Better living with alpacas”) - так считает австралиец Даниэль Гебхарт де Куккук (Daniel Gebhart de Koekkoek) и потому снял такую чудную серию и оформил её в календарь. Даниэль родился в австрийских Альпах, Тироль. По образованию специалист в области компьютерных технологий. * В 2008 году после стажировки в фотоагентстве Magnum в Нью-Йорке он принял судьбоносное решение и стал профессиональным фотографом. * 10 лет назад переехал в Вену, чтобы стать фотографом, а 2 года назад переехал в Берлин. Сейчас живет между Берлином и Веной - между личной работой и работой по заказу. Вот что говорит сам автор об идеи создания проекта: "После тяжелого рабочего дня в городе я ехал по сельской местности и встретил этих замечательных созданий, которые улыбнулись мне и в то же время заставили почувствовать себя лучше. Я решил сотрудничать с ними, чтобы создать серию, которая преобразует эти сильные эмоции в фотографии, которые сделают всех счастливыми и почувствуют то же, что и я." В своем новом проекте Даниэль раскрыл секрет вечного счастья. Дело не в деньгах, славе или любви — это альпаки. Работая над календарем, Даниэль снимал четвероногих моделей в роскошно оформленных помещениях. Гостиничные люксы, бары на крыше или комнаты для курения, созданные такими архитекторами, как Адольф Лоос или Мис ван дер Роэ. Что интересно, Даниэль фотографирует животных уже не в первый раз, но работа с альпаками была совершенно другим опытом. Он подразумевает, что позволил альпакам самим выбирать обстановку для фотосъемки, отмечая, что “единственное, что у них общего, - это тонкий вкус к дизайну интерьера и архитектуре”, - объясняет он. “Они настоящие мастера, и мне нравятся все места, которые они выбрали для своих снимков”. Фотограф не только создатель серии "Лучше жить с альпаками", но ещё "Прыгающих кошек" и "Плавающих афганцев". * Именно через свои работы автор размышляет о своей непреднамеренной сатире и соблазнении страстью. Сегодня Даниэль фотографирует для всемирно известных журналов, таких как “Monocle”, “Zeit Magazin” или “Vanity Fair". Приятного просмотра 🤗. животные #фотография #фотограф #фото #искусство #искусствосолей #история #творчество #интерьер #жизнь

ЯПОНСКОЕ ИСКУССТВО ИЗГОТОВЛЕНИЯ ЛЕДЕНЦОВ

Шинри Тэдзука (Shinri Tezuka) - японский кондитер, который создаёт вручную удивительные цветные леденцы в стиле amezaiku. * Миниатюрные рыбы и звери в его исполнении настолько прекрасны, что их покупают в качестве сувениров. Amezaiku — это древнее японское искусство изготовления реалистичных леденцов в виде животных, корни которого восходят к VIII веку. Эта традиция пришла в Японию из Китая. В те времена подобные кондитерские изделия предлагались лишь в храмах Киото, а позднее Амэдзаику превратилось в ремесло и заслужило славу традиционного японского искусства. В своей работе Тезука придерживается исконных рецептов: леденцы он готовит из сахарного сиропа и крахмала. На вкус получается что-то наподобие ириски. Главное в этих конфетах — их внешний вид. Чтобы придать сладкой массе нужную форму, мастеру необходимо терпение, хирургическая точность движений и художественный вкус. Сперва из смеси формируют шар, непосредственно перед лепкой его сильно нагревают, чтобы материал стал податливым и пластичным. Все манипуляции кондитер должен успеть сделать пока леденец не застыл. Готовое изделие насаживают на палочку и упаковывают. Шинри Тезука выбирает животных, которые являются естественно прозрачными – это рыбы, лягушки, осьминог и многие другие. Мастер не только поддерживает традицию, но и придают аmezaiku новый стиль. Полюбоваться конфетами Амэдзаику, а также купить сладкое изделие себе и своим близким можно в фирменных кондитерских магазинах Шинри, которые работают в Токио. Магазин кондитер открыл в токийском районе Асакуса получил название “Ameshin”. Это один из двух магазинов Японии, специализирующихся на искусстве амезаики. Его кондитерские шедевры искусства продаются за 1000-2000 иен (8-17 долларов США). Также Тезука также устраивает курсы для заинтересованных изучением этого ремесла. Приятного просмотра 🤗. искусство #искусствосолей #творчество #ручнаяработа #еда #личныйбренд #культура #интересное #красота #handmade

МИРОВАЯ СЕНСАЦИЯ - ПУСТЫНЯ ГОБИ

Пустыня Гоби - одна из самых больших пустынь мира и самая крупная пустыня Азии. * Она занимает почти 1,3 миллиона квадратных километров, а также является пятой по величине в мире, занимая первое место как в Китае, так и в Монголии. Название просто переводится как «Безводное место» на монгольском языке, в то время как китайцы иногда называют его Хан-хал, что означает «Сухое море». Вот уже более 65 млн лет природные условия Гоби не меняются. * Местность здесь приподнята на высоту от 800 до 1700 м над уровнем моря, и за счет этого Гоби обладает самым резко-континентальным климатом на Земле. * В летние месяцы температура в пустыне может подниматься выше +45 °С, а зимой опускаться до –40 °С. Пустыня стала мировой сенсацией в 1920-х годах, когда палеонтологическая экспедиция, проведенная Американским музеем естественной истории, обнаружила первые подтвержденные яйца динозавров в мире. Друзья, вот некоторые малоизвестные факты об этом удивительном месте: ВООБЩЕ НЕ ПЕСОК Большая часть поверхности пустыни Гоби состоит не из песка, а из скальных пород. Гоби — это пустыня с дождевой тенью, образованной Гималаями, которые блокируют вызывающие дождь муссонные ветры с Индийского океана от достижения этой области. Только 5% пустыни покрыто песком, а остальная часть покрыта осадочными породами или сухими лугами. ЕЕ ЗЕМЛЯ ПЛОДОРОДНА В отличие от типичного образа пустыни в нашей голове, в пустыне Гоби можно увидеть горы, луга, реки, небольшие озера и, прежде всего, оазисы, которые имеют решающее значение для ее дикой природы и растений. С 1960-х годов некоторые оазисы использовались для выращивания фруктов, таких как ранетки, персик и арбуз. СОСТОИТ ИЗ 33 МИНИ ПУСТЫНЬ Пустыня Гоби — это не одна большая пустыня, а сочетание 33 отдельных пустынь, у каждой из которых разные ландшафты и особенности. Самая крупная из них называется «Говийн Гоби», площадью 70 000 кв. км. Она хорошо известен среди местных жителей своей красной почвой, похожей на Марс, и красноватыми верблюдами. Также отмечается, что в Говийн Гоби есть плавучие камни, которые перемещаются и оставляют следы на гладком дне долины без вмешательства человека или животных. РАСШИРЯЕТСЯ Гоби вскоре может стать четвертой по величине пустыней в мире. Пустынный регион быстро расширяется на юг из-за опустынивания. Этот процесс происходит с угрожающей скоростью, ежегодно покрывая 3600 квадратных километров пастбищ. Песчаные бури участились за последние 20 лет, нанося ущерб сельскому хозяйству Китая и сокращая поголовье скота монгольских кочевников. РАНЬШЕ ОНА БЫЛА МОРСКИМ ДНОМ Эксперты предполагают, что пустыня Гоби была морским дном в доисторическую эпоху. В этом регионе были найдены окаменелые коралловые головы, морские лилии и бесчисленные раковины. ЭТО БЫЛА ЗЕМЛЯ ДИНОЗАВРОВ Пустыня Гоби — крупнейшее кладбище динозавров в мире. В Пылающих скалах были обнаружены первые в мире гнезда для яиц динозавров в 1923 году. Менее чем за два года команда исследователей раскопала более 100 динозавров и доставила их в Американский музей естественной истории, где они находятся до сих пор. За 100 лет палеонтологических исследований в монгольской Гоби было обнаружено более 80 родов динозавров, что составляет пятую часть из 400 родов динозавров, известных науке. К числу всемирно известных находок в пустыне Гоби относятся «Борьба с динозаврами», «Гнездо из 15 детенышей динозавров» и «Окаменелости эмбрионов динозавров». ДЛЯ ПУСТЫНИ МНОГО РАСТИТЕЛЬНОСТИ Растения Гоби - уникальный пример живучести организма в экстремальных условиях. В горах и долинах можно встретить небольшие кустарниковые растения. В полупустынных частях растительность более богатая, с разнотравными лугами дикого лука, солончаками с разреженными зарослями караганы и ковыльными степями. В песках растут саксаул, песчаная полынь, а также однолетние и однолетние травы, такие как гобийский кумарчик однолетний и тимурия обыкновенная. Приятного просмотра 🤗. искусствосолей #культура #туризм #природа #путешествия #интересное #история #животные #блог #красота

СКУЛЬПТУРЫ ЖИВОТНЫХ И НАСЕКОМЫХ ИЗ ВТОРСЫРЬЯ

Эдуард Мартине (Edouard Martinet) - скульптор родом из французского городка Ле-Ман, который создает новых животных и насекомых, собирая и изготавливая их из многократно использованных материалов. Эдуард получил художественное образование в Высшей школе графических искусств в Париже. После занялся созданием стимпанк-скульптур животных и насекомых из всякого вторсырья. Значительная часть времени уходит на поиск и подбор нужных компонентов, а их происхождение очень и очень разнообразно. Он работает со множеством отходных материалов, которые сам находит на барахолках и ярмарках – ржавыми кухонными кастрюлями, клавишами печатной машинки, автомобильными фарами и другим металлоломом. Его скульптуры сделаны без использования ни сварки, ни пайки - все детали его скульптур крепятся друг к другу винтовыми соединениями. Он помещает каждый компонент на свое место, как будто собирает мозаику из случайных кусочков и частей. Каждый шедевр тщательно собран по спроектированным эскизам. Как признается сам автор - процесс создания от идеи до воплощения требует длительного времени. На создание каждой из работ художник тратит, как минимум, месяц, и чаще всего он работает над двумя или тремя объектами одновременно. "Его степень виртуозности уникальна: он не использует паяльную лампу или сварочный аппарат. Все детали скульптур привинчены друг к дружке. Это придает формам дополнительный уровень визуального богатства, но это совсем не то, что представляет собой сухая точность, например, как у часовщика. Здесь присутствует Х-Фактор, изящный ум, очевидное переосмысление, в котором красиво законченный объект светится не совершенством, а особенным характером, новой жизнью. Ему потребовалось четыре недели, чтобы сделать свою первую скульптуру и 17 лет ушло на создание последнего творения". Приятного просмотра 🤗. искусство #искусствосолей #творчество #ручнаяработа #handmade #красота #хендмейд #история #интересное #скульптура